Güncelleme Tarihi: 16 Ekim 2026
Sinemanın Hollywood filmlerinden ibaret olduğunun düşünmeye başlandığı bir dönemdeyiz ama gerçek elbette bu değil. Farklı ülkelerin yönetmenlerinden yapımlar, ödüllü sanat filmleri, bilim kurgu dışında normal hayat akışını konu alan senaryolara hasret kaldıysanız Mubi Filmleri imdada yetişiyor!
Yerli ve yabancı Mubi filmleri farklı sürelerde platformda kalıyor ve sık sık arşiv yenilemesi oluyor. Yayında olan seçenekler çok fazla; en iyi opsiyonları nasıl bulacağım diye endişelenmeyin. En iyi Mubi filmleri listemiz her ay güncelleneceği için, IMDB puanı yüksek ve platformda aktif yayında olan seçenekleri bu yazıda kolaylıkla bulabilirsiniz.
Yabancı Filmler Kategorisinde En İyi Mubi Filmleri
Efe Çakarel’in kurduğu MUBİ özenle seçilmiş, farklı ülkelerden yapım ekiplerinin eserleri olan filmlerin sunulduğu ücretli bir dijital platform. Yabancı filmler arasında IMDB puanı yüksek en iyi Mubi filmleri neler gelin birlikte keşfedelim…
Akıl Defteri (2000) | IMDB: 8.4
Christopher Nolan’ın sinema dilini şekillendiren Akıl Defteri (Memento), yeni anılar oluşturamayan Leonard’ın eşinin katilini bulma çabasını anlatan sıra dışı bir psikolojik gerilim. Leonard, birkaç dakikadan uzun süre yeni anılar oluşturamadığı için fotoğraflar, notlar ve vücuduna dövme olarak işlediği bilgilerle gerçeğin izini sürüyor. Filmi özel kılan ise hikâyenin anlatım biçimi: Renkli sahneler büyük ölçüde geriye doğru, siyah-beyaz sahneler ise kronolojik ilerliyor ve iki anlatı finalde birleşiyor.
Filmin bir diğer ilginç detayı, Christopher Nolan’ın kardeşi Jonathan Nolan’ın “Memento Mori” adlı kısa hikâyesinden esinlenmiş olması. Akıl Defteri ayrıca Nolan’ın kardeşiyle birlikte ilk kez senaryo üzerinde çalıştığı yapımlardan biri. Psikolojik gerilim, gizem ve seyirciyi hikâyenin parçası haline getiren filmleri seviyorsanız MUBI filmleri listenize ekleyebileceğiniz güçlü bir seçenek.
Taksi Şoförü (1976) | IMDB: 8.2
İlk yayınlandığı dönem karanlık yapısı nedeniyle oldukça tartışmalı olan Taxi Driver filmi günümüzde kült filmler arasında kabul ediliyor.
Filmin finaldeki kanın rengi özellikle değiştirildi. Sansür kurulundan geçebilmek için görüntü yönetmeni ve yönetmen Martin Scorsese finaldeki kanlı sahnelerin rengini daha soluk/pembemsi hale getirdi çünkü sahneler fazla şiddet içeriyordu.
Robert De Niro aynanın karşısındaki konuşmasında geçen o ünlü “You talkin’ to me?” repliğinin doğaçlama olması oyuncunun yeteneğinin adeta harika bir yansıması! Bu sahne sinema tarihinin en ikonik anlarından biri. De Niro o dönem role hazırlanmak için gerçekten taksi şoförlüğü de yaptı.
Altına Hücum (1925) | IMDB: 8.1
Charlie Chaplin’in yazıp yönettiği Altına Hücum (The Gold Rush), Klondike Altına Hücum döneminde servet arayan Küçük Serseri’nin açlık, soğuk ve yalnızlıkla mücadelesini anlatan, sinema tarihinin en önemli sessiz filmlerinden biri. Chaplin’in en çok hatırlanmak istediği filmi olarak gösterdiği yapımda ayakkabı yeme sahnesi ve ünlü ekmek dansı gibi unutulmaz sekanslar bulunuyor. Bu film 1992’de ABD Ulusal Film Arşivi’ne kültürel, tarihsel ve estetik açıdan önemli yapımlar arasında dahil edildi.
Yazarın Notu: Ayakkabı yeme sahnesinde kullanılan ayakkabı meyan kökünden yapılmış ve sahnenin çekiminde 63 tekrar alınmış.
Cabiria’nın Geceleri (1957) | IMDB: 8.1
ınFederico Fellini klasiklerinden, nostaljik kesitlerle Roma’nın gece hayatında seks işçiliği yapan bir kadının hikâyesini anlatan Cabiria’nın Geceleri siyah beyaz bir dönem filmi. Melankolik ve mutsuz Cabiria imkansız bir alanda, kalp kırıklıklarına rağmen aşkı arar… Giulietta Masina’ya Cannes’da En İyi Kadın Oyuncu ödülünü kazandıran bir Fellini klasiği.
La La Land (2016) | IMDb: 8.0
Yönetmen koltuğunda Damien Chazelle’in oturduğu 2 saat 8 dakika süren bu büyüleyici müzikal dram filminde başrolleri Ryan Gosling ve Emma Stone paylaşıyor. Los Angeles’ta yolları kesişen, aktris olmaya çalışan hevesli baristalarardan Mia ile geleneksel cazı yaşatmak isteyen tutkulu piyanist Sebastian’ın hayalleri ve aşkları arasındaki dengeyi bulma çabasını konu alıyor. Eski Hollywood müzikallerine nostaljik bir saygı duruşu niteliğinde olan yapım; renk paleti, unutulmaz müzikleri ve gerçekçi finaliyle sinema tarihine geçen modern bir klasik sunuyor.
Persepolis (2007) | IMDb: 8.0
Marjane Satrapi ve Vincent Paronnaud’nun yönettiği 1 saat 36 dakikalık bu etkileyici siyah-beyaz animasyon ve biyografik dram yapımında seslendirme kadrosunda Chiara Mastroianni, Danielle Darrieux ve Catherine Deneuve yer alıyor. Satrapi’nin kendi hayatını anlatan otobiyografik grafik romanından uyarlanan film; İran Devrimi’nin gölgesinde büyüyen, özgür ruhlu küçük Marjane’ın çocukluktan genç kızlığa uzanan büyüme hikayesini ve Avrupa’da gurbette yaşama deneyimini anlatıyor. Bireysel özgürlükler, toplumsal değişimler ve kimlik arayışını son derece cesur, mizahi ve bir o kadar da dokunaklı bir dille ele alan yapım, canlandırma sinemasının unutulmaz başyapıtları arasında gösteriliyor.
Yazarın Notu: 2007 yılında Cannes Film Festivali’nden Jüri Özel Ödülü ile dönen ve En İyi Animasyon dalında Oscar’a aday gösterilen yapım, çizgi romanın o ikonik siyah-beyaz estetiğini beyaz perdeye birebir taşırken, bir ülkenin ve bir genç kadının dönüşümünü en samimi haliyle gözler önüne seriyor.
Mükemmel Günler (2023) | IMDB: 7.9
Wim Wenders’ın yönettiği, Oscar’a aday gösterilen bu Japon draması, bir tuvalet temizlikçisinin hayatını ve içinde gizlenen gölgeleri nazikçe ele alıyor. Mubi filmleri arasında oldukça başarılı seçeneklerden bir tanesi.
Filmi izlerken uzunca bir süre ne kadar sade ve hafif bir hayat yaşayan bir adam diyorsunuz baş karakter için ve onun huzuruyla kendi hayatınızdaki fazlalıklardan kurtulma kararları bile alıyorsunuz… ama hikaye ilerledikçe aslında bu sadeleşme sürecinin perde arkasında bir kaçış olduğunu fark ediyorsunuz.
Gecenin Sıcağında (1967) | IMDB: 7.9
Norman Jewison’ın yönettiği Gecenin Sıcağında (In the Heat of the Night), Mississippi’de bir cinayet soruşturmasının ortasında kalan Philadelphia’lı siyah dedektif Virgil Tibbs’in hikâyesini anlatan güçlü bir suç, dram ve gerilim filmi. Tibbs, ırkçı önyargıların hâkim olduğu kasabada yerel polis şefi Gillespie ile istemeyerek birlikte çalışmak zorunda kalıyor. Sidney Poitier ve Rod Steiger’ın başrollerindeki performanslarıyla öne çıkan film, polisiye hikâyesini 1960’ların Amerika’sındaki ırkçılık ve toplumsal gerilimle birleştiriyor.
Gecenin Sıcağında, 1968 Oscar Ödülleri’nde En İyi Film dahil 5 Oscar kazandı; Rod Steiger da En İyi Erkek Oyuncu ödülünü aldı. Filmin bir başka dikkat çekici unsuru ise Quincy Jones’ın müzikleri ve Ray Charles tarafından seslendirilen unutulmaz tema şarkısı. Polisiye filmleri, klasik sinemayı ve MUBI film önerileri arasından güçlü hikâyeler keşfetmeyi seviyorsanız, 1960’ların en önemli yapımlarından biri olan bu filmi MUBI filmleri listenize ekleyebilirsiniz.
Paramparça Aşklar Köpekler (2000) | IMDb: 7.9
Alejandro González Iñárritu’nin ilk uzun metraj filmi olan 2 saat 34 dakikalık bu çarpıcı Meksika yapımı dram ve gerilim başyapıtında başrolleri Gael García Bernal, Goya Toledo, Álvaro Guerrero ve Emilio Echevarría paylaşıyor. Mexico City’de meydana gelen feci bir araba kazasıyla yolları kesişen üç farklı toplumsal sınıftan insanın ve onların hayatlarındaki sadık dostları olan köpeklerin kesişen kaderlerini aktaran yapım; aşk, ihanet, kayıp ve şiddet sarmalını iç içe geçen üç ayrı hikaye üzerinden anlatıyor. Köpeklerin birer ayna görevi gördüğü film, insan doğasının en ham ve vahşi duygularını sarsıcı bir sinematografi eşliğinde gözler önüne seriyor.
Leyla’nın Kardeşleri (2022) | IMDB: 7.9
Hem anne babasına hm de dört erkek kardeşine kol kanat geren bir dişil enerji… 40’lı yaşlardeki güçlü bir kadın baş karakteri olan filmde, bir kadının İran’ın zorlayıcı ambargoları altındaki çetin ekonomik şartlarında ailesini korumak için yaptıklarını izliyoruz.
İran Saeed Roustayi tarafından senaryosu yazılan, yönetilen aynı zamanda yapımcılığı yürütülen Leyla’nın Kardeşleri, 75’inci Cannes Film Festivali’nde, Uluslararası Film Eleştirmenleri Federasyonu Ödülü’nü (FİPRESCI) kazandı.
Ölümün Beşinci Safhası (1979) | IMDB: 7.8
Bob Fosse’nin yönettiği Ölümün Beşinci Safhası (All That Jazz), Broadway koreografı ve yönetmeni Joe Gideon’un yoğun çalışma temposu, aşkları, bağımlılıkları ve ölümle yüzleşmesini anlatan otobiyografik izler taşıyan etkileyici bir müzikal dram. Roy Scheider’ın başrolde olduğu film, Fosse’nin kendi hayatından ve sağlık sorunlarından önemli ölçüde ilham alıyor; hatta baş karakter Joe Gideon’un yaşamı Fosse’nin hayatıyla birçok açıdan paralellik gösteriyor. Film, 1980 Oscarlarında 9 dalda aday gösterildi ve 4 Oscar kazandı. Müzikal filmleri ve sıra dışı MUBI film önerileri arayanlar için sinema tarihinin dikkat çekici yapımlarından biri.
Gece Yarısı Kovboyu (1969) | IMDB: 7.8
Midnight Cowboy filmi Oscar’da “En İyi Film” kazanan tek “X-rated” yapım oldu. Cinsellik, eşcinsellik ve erkek seks işçiliği gibi konular nedeniyle X derecesi aldı. Buna rağmen Akademi Ödülü’nü kazandı. Daha sonra kategori R’ye çevrildi.
Dustin Hoffman rol için inanılmaz detaylı hazırlandı. Ratso Rizzo’nun aksak yürüyüşü, öksürüğü ve konuşma tarzı tamamen karakter çalışmasının parçasıydı. Hatta sette saatlerce topallayarak dolaştığı söyleniyor. Ünlü “I’m walkin’ here!” sahnesi ise büyük ölçüde doğaçlamaydı; gerçekten üstlerine gelen bir taksi yüzünden Hoffman refleks olarak bağırdı.
The Broken Circle Breakdown (2012) | IMDb: 7.7
Yönetmenliğini Felix van Groeningen’in üstlendiği 1 saat 51 dakika süren bu sarsıcı Belçika yapımı dram ve müzik filminde başrolleri Veerle Baetens ve Johan Heldenbergh paylaşıyor. Dövme sanatçısı Elise ile bluegrass müzisyeni Didier’nin ilk görüşte başlayan tutkulu aşkını konu alan film; ikilinin Amerikan müziğine ve kültürüne duydukları ortak ilgi üzerinden şekillenen renkli yaşamlarını odağına alıyor. Ancak kızlarının yakalandığı amansız bir hastalık ve ardından gelen beklenmedik trajedi, çiftin inançlarını, aşklarını ve bildikleri her şeyi derin bir belirsizliğe sürüklerken; film, yas sürecini ve insan ruhunun kırılganlığını bluegrass müziğinin büyüleyici melodileri eşliğinde iç içe geçen doğrusal olmayan bir kurguyla anlatıyor.
Manevi Değer (2025) | IMDB: 7.7
Manevi Değer filmi 29 Mayıs’ta Mubi’de gösterime giriyor. Bir aile draması olan filmde baba ve kız çocukları ilişkisi mercek altına alınıyor. “Sentimental Value / Manevi Değer”, maddi değil duygusal mirası ifade ediyor. Film boyunca karakterlerin birbirlerine bıraktığı “mirasın” para değil; yoğun duygularla harmanlı anılar ve izler olduğunu izliyoruz…
Manevi Değer (Sentimental Value / Affeksjonsverdi) 2025 Cannes Film Festivali’nde “Grand Prix” (festivalin ikinci en büyük ödülü) aldı. Oscar’da en iyi film kategorisinde yarıştı.
Filmde “Bergman etkisi” çok konuşuldu. Birçok eleştirmen, aile içi sessizlikler, yüzleşmeler ve duygusal mesafeler nedeniyle filmi Ingmar Bergman sinemasına benzetti. Hatta bazı incelemelerde Trier için “Bergman’ın ruhani devamcısı” yorumu yapıldı.
Serpiko (1973) | IMDB: 7.7
Sidney Lumet’in yönettiği Serpico, New York Polis Teşkilatı’ndaki yolsuzluğa karşı mücadele eden gerçek polis memuru Frank Serpico’nun hikâyesini anlatan güçlü bir suç ve dram filmi. Al Pacino’nun başrolde olduğu yapım, Serpico’nun meslektaşlarının rüşvet düzenine katılmayı reddetmesi ve sistem içindeki yolsuzlukları ortaya çıkarmaya çalışırken giderek yalnızlaşmasını konu alıyor. Film 1974 Oscarlarında En İyi Erkek Oyuncu ve Uyarlama Senaryo dallarında aday gösterildi.
Yazarın Notu: Pacino, role hazırlanırken gerçek Frank Serpico ile görüştüğü için filmin başarısı katmerli.
Balina (2022) | IMDB: 7.6
Filmin baş karakteri Charlie, hayatının aşkı Alan’ın intihar ederek ölmesinden dolayı depresyonda olduğu için apartmanında saklanan ve şiddetli bir şekilde aşırı yemek yiyen 600 kiloluk bir eşcinsel erkek.
Acıklı hikayeyi dokunaklı şekilde işleyen yapım 95. Akademi Ödülleri töreninde, En İyi Erkek Oyuncu (Fraser), En İyi Makyaj ve Saç Tasarımı ve Chau için En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu adaylığı dallarında Oscar kazandı. Mubi filmleri arasında Oscar’lı seçenek bakanlara duyurulur.
Bir Düşüşün Anatomisi (2023) | IMDB 7.6
Cannes’da büyük ödül Altın Palmiye’yi kazanan film, başarılı bir romancı olan Sandra ile akademisyen ve hevesli bir yazar olan kocası Samuel arasındaki ilişkiye odaklanıyor. Evliliklerindeki gizli çatlaklar, Samuel’in çatı penceresinden düşüp ölmesiyle tamamen gün yüzüne çıkıyor… Polis soruşturması cinayet ihtimalini ortadan kaldıramayınca Sandra yargılanıyor. Filmin merkezinde, nihayetinde ebeveynlerinden hangisine güveneceğine karar vermek zorunda olan çiftin 11 yaşındaki oğlu Daniel yer alıyor.
Özellikle filmin açılış sahnesi izleyiciyi çok iyi yakalıyor. Ustalıkla kurgulanmış ve hikayeye dair ipuçlarını kompakt ve etkili şekilde, on dakikalık bir sinema şöleniyle açılışta izleyebilirsiniz…
Sefiller (2012) | IMDB: 7.5
Tom Hooper’ın yönettiği Sefiller (Les Misérables), Victor Hugo’nun aynı adlı romanından uyarlanan müzikalin sinema versiyonu. Hugh Jackman, Russell Crowe ve Anne Hathaway’in başrollerini paylaştığı film, 19. yüzyıl Fransa’sında Jean Valjean’ın geçmişinden kaçarken Fantine’in kızı Cosette’in sorumluluğunu üstlenmesini ve yıllar boyunca onu takip eden polis müfettişi Javert ile mücadelesini anlatıyor.
Oyuncular şarkıları önceden stüdyoda kaydedip sette playback yapmak yerine büyük ölçüde canlı olarak söylediler; bu yöntem özellikle duygusal sahnelere daha doğal bir hava kattı. Film, 2013 Oscarlarında 8 dalda aday gösterildi ve Anne Hathaway’in En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu ödülü dahil 3 Oscar kazandı.
Hugo (2011) | IMDB: 7.5
Martin Scorsese’nin yönettiği Hugo, 1930’ların Paris’inde bir tren istasyonunun duvarları arasında yaşayan yetim Hugo’nun, babasından kalan otomaton ve gizemli bir oyuncakçı aracılığıyla sinema tarihinin öncü isimlerinden Georges Méliès ile yollarının kesişmesini anlatıyor. Film, Scorsese’nin sinema tarihine ve film restorasyonuna duyduğu tutkunun da bir yansıması; özellikle Méliès’in çalışmalarına yaptığı göndermelerle adeta sinemanın ilk dönemlerine bir saygı duruşu niteliğinde.
Hugo, 11 dalda Oscar’a aday olup 5 Oscar kazanırken, Scorsese’nin ilk 3D filmi olmasıyla da dikkat çekiyor. MUBI film önerileri arasında sinema tarihini keşfetmek isteyenler için özel bir seçenek.
Drive My Car (2021) | IMDB: 7.5
Drive My Car; eşinin ani ölümüyle sarsılan tiyatro yönetmeni Yusuke Kafuku’nun yas sürecinin aşamalarını, somut bir yolculuk hikayesi üzerinden parça parça ilerleyerek yaşamasını anlatıyor. Tiyatro projesi için çıktığı yolculukta oyuncu şoförü ile kayıpları ve bastırılmış duyguları üzerinden bağ kurar… Film, iletişimin sözcüklerden çok sessizlikle paylaşılan acı üzerinden de olabileceğini derin bir sinematik dille aktarıyor.
Velayet (2017) | IMDB: 7.5
Film adından da anlaşılacağı gibi boşanan bir çiftin çocukları için velayet davasını konu alıyor. Baba figürü şiddet gösteren, öfkeli bir karakterken anne figürü korkan ve çaresiz hissede taraf. En sıkışmış olan kişi de elbette çocuk.
Fransız yönetmen Xavier Legrand’ın imzasını taşıyan yapım Venedik Film Festivali’nde “En İyi İlk Film” ve “En İyi Yönetmen” ödüllerini aldı. César’da ise “En İyi Film”, “En İyi Kadın Oyuncu” ve “En İyi Özgün Senaryo” ödüllerini kazandı.
Aquarius (2016) | IMDb: 7.4
Yönetmenliğini Kleber Mendonça Filho’nun üstlendiği 2 saat 26 dakika süren bu etkileyici Brezilya yapımı dram filminde, efsanevi oyuncu Sônia Braga başrolü üstleniyor. Recife kentindeki okyanus kıyısında yer alan tarihi Aquarius apartmanında yaşayan son daire sahibi, emekli müzik eleştirmeni Clara’nın hikayesini anlatan film; binayı yıkıp yerine lüks bir rezidans yapmak isteyen inşaat şirketinin acımasız baskılarına karşı verilen kararlı direnişi odağına alıyor. Yapım, bir kadının kişisel hafızasını, geçmişini ve yaşam alanını rant hırsına karşı koruma mücadelesini büyüleyici okyanus manzaraları ve güçlü bir sinematografiyle izleyiciye aktarıyor.
Yazarın Notu: Film, sadece bir kentsel dönüşüm ve direniş hikayesi değil; aynı zamanda mekân, nesneler ve plaklar üzerinden kurgulanan bir hafıza güzellemesi. Sônia Braga’nın dik duruşu ve okyanusun batan güneşi eşliğinde akan sahneler uzun süre zihninizi terk etmiyor.
Görünmez Kaza (2025) | IMDB: 7.4
Görünmez Kaza (orijinal adıyla It Was Just an Accident / Yek tasadef-e sadeh), ünlü İranlı yönetmen Jafar Panahi’nin yazıp yönettiği polisiye bir filmi. Panahi, bu filmi İran’da resmi izin almadan çekti.
Film, bir eski İran siyasi mahkumunun geçmişte ona işkence eden bir adamla tesadüfen karşılaşmasıyla başlıyor. Peki, karşılaştığı adam gerçekten düşündüğü kişi mi? Bundan emin olmak için başka eski siyahi mahkumlarla kurulan bağlantılar, geçmiş hesaplaşmaları, vicdani sorgulama, merhamet… İntikam ve insan doğasının sert ve yumuşak yanlarına dair samimi bir bakış.
Görünmez Kaza, 78. Cannes Film Festivali’nde Altın Palmiye ödülünü kazandı. Oscar’da En İyi Uluslararası Film ve En İyi Özgün Senaryo dallarında aday oldu.
Kevin Hakkında Konuşmalıyız (2011) | IMDB: 7.4
Kevin Hakkında Konuşmalıyız (We Need to Talk About Kevin), psikolojik gerilim türünde oldukça yoğun duygulara kapı aralayan bir film.
Bir lise katliamı gerçekleştiren Kevin ve annesinin hikayesi merkezde. Anne oğulun bu vahşete kadar uzanan ilişkilerindeki çatlaklara doğru karanlık kapılar aralanıyor… Travma, suçluluk ve annelik temaları duyguların kırımlı etkileriyle uyumlu şekilde parçalı bir zaman akışında ele alınıyor.
Bir roman uyarlaması olan film Cannes Film Festivali’nde prömiyer yaptı. Anne karakterini canlandıran Tilda Swinton performansıyla Altın Küre ile BAFTA’ya aday gösterildi.
Fırtınadan Sonra (2016) | IMDB: 7.4
“Fırtınadan Sonra”, şimdiki zamanda yaşayamayan bir adamla ilgili. Her zaman kaybettiklerini özlüyor veya henüz başaramadığı şeyleri hayal ediyor. Tanıdık geldi mi? Kendinizden veya yakın çevrenizden birileri aklınızda canlanmış olabilir.
Özel dedektiflik yapan, yıllar önce yayınlanmış kitabının başarısının gölgesi omuzlarına yük olan bir adam eski karısıyla tekrar barışma ümidindedir ama karısı çocuğunun ve kendisinin geleceği için bu ümide yüz çevirmeye çalışır. Gönül ferman dinler mi görmek için filmi izleyebilirsiniz.
Hırsız (1981) | IMDB: 7.4
Michael Mann’ın ilk uzun metrajlı filmi olan Hırsız (Thief), hapisten çıktıktan sonra suç dünyasından uzaklaşmaya çalışan profesyonel kasa hırsızı Frank’ın son bir büyük soygunla yeni bir hayat kurma planını anlatıyor. James Caan’ın başrolde olduğu film; neon ışıkları, yağmurlu Chicago geceleri ve metalin, makinelerin sesleriyle şekillenen karanlık atmosferiyle Michael Mann sinemasının daha ilk filmden ne kadar karakteristik olduğunu gösteriyor.
Filmin en ilginç taraflarından biri gerçek suç dünyasından aldığı detaylar. Mann, Chicago’daki gerçek polis ve suçlulardan teknik danışmanlık aldı; hatta eski profesyonel hırsız John Santucci filmde hem danışmanlık yaptı hem de oyuncu olarak yer aldı. Bir diğer unutulmaz unsur ise Tangerine Dream’in elektronik müzikleri. Özellikle yaklaşık dokuz dakikalık açılış soygunu, diyalogdan çok görüntü, ses ve müzik üzerinden ilerleyen etkileyici bir sinema sekansı olarak kabul ediliyor.
Elena (2011) | IMDB: 7.3
Andrey Zvyagintsev’in yönettiği Elena, varlıklı ve mesafeli Vladimir ile daha mütevazı bir geçmişten gelen eşi Elena arasındaki sınıfsal ve ailevi çatışmayı merkezine alan karanlık bir dram. Vladimir’in geçirdiği kalp krizi sonrasında mirasıyla ilgili aldığı karar, Elena’nın işsiz oğlu ve torunlarının geleceği için endişelenmesine neden oluyor. Böylece film, aile bağları, para, sınıf farkı ve hayatta kalma içgüdüsü üzerinden giderek daha rahatsız edici bir ahlaki ikileme dönüşüyor.
Elena, 2011 Cannes Film Festivali’nde Un Certain Regard bölümünde Jüri Özel Ödülü kazandı. Filmin bir başka dikkat çekici tarafı ise müzikleri: Philip Glass’ın 3. Senfoni’sinin üçüncü bölümü, filmin atmosferini belirleyen önemli unsurlardan biri. Ayrıca Zvyagintsev filmi başlangıçta İngilizce çekmeyi düşünmüş ve karakter isimlerini bile değiştirmişti; ancak daha sonra bu fikirden vazgeçerek hikâyeyi Rusça anlatmaya karar verdi.
Yaşamaya Bak (C’mon C’mon) (2021) | IMDB: 7.3
İzledikçe katman katman kendini açan filmleri seviyorsanız işte sizin için seyir zevki yüksek bir film.
Baş karakter Johnny sevgilisinden ayrılmış, annesini hastalıktan dolayı kaybetmiş ve bu süreçte kız kardeşi ile biraz arası açılmış, orta yaşlı bir gazeteci. Kız kardeşinin eşi psikolojik rahatsızlık pençesinde ve kadın ona yardıma koşarken çocuğuna bakacak kimseyi bulamayınca mecburen dayı desteği istiyor.
Film boyunca uzun süredir görüşmemiş olan dayı ve yeğenin ilişkisini, bir yandan da Johnny’nin kız kardeşi ile birlikte geçmişi tamire dair naif ve hayatın olağan akışında yer yer zorlayıcı çabalarını izliyoruz.
La Grazia (2025) | IMDB: 7.3
Paolo Sorrentino’nun yönettiği La Grazia, görev süresinin sonuna yaklaşan, dul ve Katolik İtalya Cumhurbaşkanı Mariano De Santis’in iki af başvurusu ve ötanazi yasasıyla ilgili kararlar arasında sıkışmasını anlatan bir dram. Toni Servillo’nun başrolde olduğu film; siyaset üzerinden ilerlese de asıl odağı vicdan, ahlak, aile, aşk ve insanın doğru kararın ne olduğundan emin olamadığı anlar. Sorrentino filmi aynı zamanda “şüphe” üzerine kuruyor; yönetmenin çıkış noktalarından biri de ahlaki ikilemleri merkeze alan Kieslowski’nin Dekalog serisi olmuş.
La Grazia’nın dikkat çeken bir başka özelliği, 2025 Venedik Film Festivali’nin açılış filmi olması ve Toni Servillo’nun burada En İyi Erkek Oyuncu Volpi Kupası kazanması. 133 dakikalık İtalyan yapımı film, Sorrentino’nun görsel açıdan gösterişli dünyasını bu kez büyük ölçüde başkanlık sarayları ve özel hayatındaki sessiz çatışmalar üzerinden kuruyor. MUBI filmleri arasında özellikle politik dramaları, karakter odaklı hikâyeleri ve ahlaki ikilemleri sevenlerin ilgisini çekebilecek bir seçenek.
Yola Devam (2021) | IMDB: 7.2
Yola Devam filmindeki çocuk oyuncunun dansını sosyal medyada görmüş olma olasılığınız oldukça yüksek. Sadece bu sahnenin yarattığı hüzünle karışık coşku hissini yakalayabilmek için bile bu film izlenmeye değer.
Filmi büyük oğullarını “bir yolculuğa” uğurlayabilmek adına zorlu şartlardan geçen bir ailenin hikayesini anlatıyor. Küçük erkek çocuk ise tüm süreç boyunca çocuk olmanın zorluklarla nasıl naif başa çıkılabileceğini izleyiciye gönderiyor ve bir yandan bolca haylazlık etmekten de geri durmuyor.
Ciddi Bir Adam (2009) | IMDB: 7.0
Coen Kardeşler imzasını taşıyan Ciddi Bir Adam (A Serious Man), 1967 yılında Minnesota’da yaşayan fizik profesörü Larry Gopnik’in, hayatının birbiri ardına kontrolden çıkmasını konu alan kara mizah yüklü bir dram. Evliliği, akademik kariyeri, ailesi ve inancı aynı anda sarsılan Larry, yaşadığı sorunların anlamını bulabilmek için farklı hahamlardan yardım ister. Film; inanç, kader, adalet ve insanın hayatındaki belirsizliklerle baş etme çabası üzerinden Coen Kardeşler’in kendine özgü absürt dünyasını kuruyor.
Film, Coen Kardeşler’in Minnesota’daki Yahudi geçmişlerinden de izler taşıyor ve gevşek biçimde Eyüp Kitabından ilham alıyor. İlginç bir detay olarak Larry’nin evinde tekrar tekrar çalan Yidişçe şarkı Dem Milners Trern (The Miller’s Tears), yaşlanma ve yalnızlık korkusunu anlatarak filmin temel duygularından biriyle örtüşüyor. Ciddi Bir Adam, En İyi Film ve En İyi Özgün Senaryo dahil iki Oscar adaylığı aldı; senaryosu ayrıca National Board of Review ve National Society of Film Critics tarafından ödüllendirildi.
Sırat (2025) | IMDB: 7.0
Oliver Laxe imzalı Sırat (Sirât), kayıp kızını bulmak için Fas çöllerindeki rave partilerine giden Luis ile oğlu Esteban’ın hikâyesini anlatıyor. Baba-oğul, kızlarının izini sürerken çölde başka bir rave partisine doğru yola çıkan bir grupla birlikte hareket etmeye başlıyor. Elektronik müzik, çölün uçsuz bucaksız görüntüleri ve giderek artan gerilim, filmi klasik bir yol hikâyesinden oldukça farklı bir deneyime dönüştürüyor.
Filmin adı, İslam geleneğinde cennet ile cehennem arasında uzanan, kıldan ince ve kılıçtan keskin olduğu anlatılan Sırat Köprüsü’ne gönderme yapıyor. Sırat, 2025 Cannes Film Festivali’nde Jüri Ödülü’nü kazandı; filmin atmosferinde yönetmen Laxe’ın güçlü görsel anlatımı kadar Fransız elektronik müzisyen Kangding Ray’in hazırladığı techno ağırlıklı müzikler de önemli bir rol oynuyor.
Kutsal Geyiğin Ölümü (2017) | IMDB: 7.0
Yorgos Lanthimos’un yönettiği Kutsal Geyiğin Ölümü (The Killing of a Sacred Deer), başarılı kalp cerrahı Steven’ın ailesine giderek daha fazla dahil olan Martin adlı bir gençle kurduğu tuhaf ilişkinin, kısa sürede ürkütücü bir kabusa dönüşmesini anlatıyor. Colin Farrell, Nicole Kidman ve Barry Keoghan’ın başrollerini paylaştığı film; suçluluk, adalet, kefaret ve fedakârlık kavramlarını rahatsız edici bir psikolojik gerilim üzerinden sorguluyor.
Filmin adı, Antik Yunan tragedyası Euripides’in Iphigenia in Aulis eserindeki bir olaya gönderme yapıyor ve Lanthimos da hikâyeyi modern bir Yunan tragedyası gibi kurguluyor. Film, 2017 Cannes Film Festivali’nde En İyi Senaryo Ödülü kazandı.
Yerli Filmler Kategorisinde En İyi Mubi Filmleri
Yerli Mubi filmleri arasında IMDB puanı yüksek seçeneklerden mini bir liste ile devam edelim…
Uçurtmayı Vurmasınlar (1989) | IMDB: 8.1
Türk sinemasında klasikler arasında olan Uçurtmayı Vurmasınlar, Altın Portakal’da en iyi film seçilen yapımlar arasında. Eski bir film olmasına rağmen hikayenin insanı içine alan sıcaklığı ve oyunculukların samimiyetiyle her dönem zevkle izlenebilecek bir yapım.
Hapishane’de siyasi hükümlü İnci ile koğuşun neşe kaynağı ufaklık Barış’ın dostluğu odağında ilerleyen senaryo halka halka ve katman katman farklı sosyolojik alanlardan kişilerin iletişimini de kapsıyor
Sevmek Zamanı (1965) | IMDB: 7.8
Mubi filmleri sanatın ve sanatçının dostu olduğundan aralarında sinema tarihinin kült filmleri de bulunuyor. Türk sinema tarihinin önemli yönetmeni Metin Erksan’ın Sevmek Zamanı’nı hala izlemediyseniz vakti gelmiş de geçmiş bile.
Filmin konusu zamansız bir sorunun etrafında dönüyor “Aşk nedir?” Gerçekten bir insana mı aşık oluruz yoksa onunla ilgili zihnimizde canlanan hayali karaktere mi? Siyah beyaz Türk filmi izlemenin tadı bir başkadır diyenler için tekrar tekrar izlenebilecek bir klasik.
İstanbul Hatırası: Köprüyü Geçmek (2005) | IMDB: 7.7
Fatih Akın’ın öne çıkan filmlerinden biri olan İstanbul Hatırası gerçek ile hayal arasında geçişleri olan müzikal tadında bir İstanbul belgeseli. Bol müzik, bol iniş çıkış, bol kahkaha ve bol ilgi çekici karakter… Belgeselin döngüsü müzik çeşitliliği araştırması temelinde olsa da müziğin kültürle sıkı bağının etkisiyle toplumsal ve siyasi yansımaları da bulmak oldukça mümkün.
Mubi’de Fatih Akın Filmleri
- Yaşamın Kıyısında, IMDB: 7.7 (Cannes Film Festivali, En İyi Senaryo)
- Aşka Ruhunu Kat, IMDB: 7.2
- Paramparça, IMDB: 7.1 (Altın Küre Ödülleri, En İyi Yabancı Dilde Film)
- Altın Eldiven, IMDB: 6.7
Rodakis’i Ararken (2023) | IMDb: 7.7
Yönetmenliğini Kerem Soyyılmaz’ın üstlendiği 58 dakika uzunluğundaki bu belgesel yapım, Çanakkale’nin bir köyündeki eski bir Rum evinin zemininde bulunan “Rodakis 1888” imzalı gizemli bir kapı basamağından yola çıkıyor. Yönetmenin, bu evin ilk sahibi olan Chryssanthos Rodakis’in izini sürme yolculuğunu anlatan eser; mübadele, geçmiş, hafıza ve göç kavramlarını kişisel ve son derece samimi bir dille işliyor.
Jim’le Tanışmak (2018) | IMDB: 7.7
Kendisi dünyaca ünlü bir sanatçı olmayan ama birçok ünlü sanatçının ilham kaynağı olan Jim ile tanışmaya ne dersiniz? David Bowie’den The Beatles’a sayısız sanatçı ve grubun tanıdığı Jim insanları buluşturarak yaratıcı enerjilerini parlatma gibi özel bir yeteneğe sahip.
Birlikteliğin gücü, sanata ve sanatçıya verilen değer, basit yemek buluşmalarının muhteşem etkisi… Bu belgesel içinizde hoş bir rahatlama duygusu bırakacak.
Sonbahar (2008) | IMDb: 7.6
Yönetmen koltuğunda Özcan Alper’in oturduğu 1 saat 39 dakikalık bu etkileyici dram yapımında başrolleri Onur Saylak, Megi Kobaladze ve Serkan Keskin paylaşıyor. Çöküş dönemindeki sağlık sorunları nedeniyle cezaevinden tahliye edilen Yusuf’un, Karadeniz’in sisli ve hırçın doğasında geçen son günlerini ve hayatla vedalaşma sürecini aktaran film; siyasi geçmişin gölgesi, yalnızlık ve Gürcü bir kadınla kurduğu sessiz bağ üzerinden ilerliyor. Yapım, dönemin toplumsal atmosferini ve insan ruhunun kırılganlığını sinematografik bir zarafetle ele alıyor.
Yazarın Notu: Özcan Alper’in ilk uzun metraj filmi olan yapım, çekildiği Hopa ve Çamlıhemşin coğrafyasının doğal dokusu ve sisli atmosferiyle Türk sinemasının en güçlü sonbahar ve doğa tasvirlerinden biri.
Korkuyorum Anne (2004) | IMDB: 7.4
Mubi’ye yönetmen Reha Erdem’in birçok filmi geldi. Korkuyorum Anne yönetmenin en yüksek IMDB puanına göre en iyi Mubi filmleri arasında yer alıyor. Film, 12. Altın Koza Film Festivali En İyi Senaryo
Baş karakter Ali, bir kaza sonrası hafızasını kaybeder ve kişiliğini yeniden inşa etmeye çalışırken komşuları, ailesi ve arkadaşlarıyla birlikte kara mizah unsurları taşıyan olaylar yaşar.
Mubi’de Reha Erdem Filmleri
- Kaç Para Kaç, IMDB: 7.5
- Kosmos, IMDB: 7,1 (46. Antalya Altın Portakal Film Festivali: En İyi Film, En İyi Yönetmen)
- Hayat Var, IMDB: 7.3 (45. Antalya Altın Portakal Film Festivali: SİYAD Jüri Özel Ödülü)
- Jin, IMDB: 7.2
- Beş Vakit, IMDB: 7,2 (13. Altın Koza Film Festivali: En İyi Film)
- A Ay, IMDB: 6.9
- Şarkı Söyleyen Kadınlar, IMDB: 6.1
- Seni Buldum Ya, IMDB: 6.0
Hakkari’de Bir Mevsim (1983) | IMDB: 7.4
Ferit Edgü’nün aynı isimli romanından sinemaya uyarlanan Hakkari’de Bir Mevsim, 1983 yılında Berlin Film Festivali’nde Gümüş Ayı ödülünü aldı. Politik nedenlerle Hakkari’ye sürülen bir öğretmenin, zorlu kış mevsimi boyunca yaşadıklarını izlemek oldukça etkileyici. Yine politik sebeplerle Türkiye’de uzun süre yasaklı olan filmi artık izleyebilmek mümkün.
Çatlak (2020) | IMDb: 7.4
Fikret Reyhan imzalı 1 saat 21 dakikalık bu sürükleyici dramın oyuncu kadrosunda Hakan Salınmış, Hakan Emre Ünal, Giray Altınok ve Süreyya Kilimci gibi isimler bulunuyor. Tek bir evde ve tek bir günde geçen film; geçmişte alınan ödenmemiş bir borcun tahsil edilmeye çalışılmasıyla aynı çatı altında yaşayan geniş bir ailenin gizli çatışmalarını ve ekonomik gerilimlerini su yüzüne çıkarıyor. Kameraların karakterler arasında adeta canlı bir tanık gibi dolaştığı yapım, Türk aile yapısının ve orta sınıf ilişkilerinin gerçekçi bir anatomisini sunuyor.
İki Şafak Arasında (2021) | IMDB: 7.0
Film, adından da anlaşılacağı üzere iki şafak arasında yani ortalama bir günlük sürede geçiyor.
Bir aile işletmesi olan fabrikada trajik bir işçi kazası yaşanıyor. Aile kaza geçiren kişinin ailesiyle 1 gün boyunca gerilimli iletişimi sağlıklı bir şekilde sürdürmeye çalışırken arka planda üstü örtülen karanlık gerçekler bir bir ortaya çıkıyor ve işler iyice sarpa sarıyor…
Karanlık Gece (2022) | IMDb: 6.8
Yönetmenliğini Özcan Alper’in üstlendiği 2 saat 11 dakika süren bu tekinsiz suç, dram ve gizem filminin oyuncu kadrosunda Berkay Ateş, Cem Yiğit Üzümoğlu, Taner Birsel ve Pınar Deniz yer alıyor. Geçmişte yaşanan ve kasaba halkının topluca dahil olduğu karanlık bir olayın vicdan azabıyla yıllar sonra köyüne dönen İshak’ın hikayesini konu alan yapım; Toroslar’ın obruklarla dolu zorlu coğrafyasında kolektif suçluluk, linç kültürü ve vicdan olgusunu gerilim dolu bir atmosfer eşliğinde sorguluyor.
Yazarın Notu: Filmin çekimlerinin gerçekleştiği Toros Dağları’ndaki devasa obruklar, ana karakterin zihnindeki ve kasabanın vicdanındaki derin, karanlık boşluğun görsel bir metaforu olarak seyirciye ulaşıyor.
Domates Biber Depresyon (2024) | IMDB: 6.7
69 dakikalık bu belgesel köy hayatına ve depresyona farhttps://youtu.be/Xdy14txsA0g?si=n3eGbVmUaxjtRBiFklı bir bakış sunuyor. Köye dönüşün depresyona çözüm gibi olduğu çağımızda bu belgeselde doğduğundan beri köyde yaşayan ama depresyonda olan kişilerin hikayeleriyle tanışıyoruz… İnsan nerede yaşarsa yaşasın içini kemiren sorunları da yürek bavulunda onunla birlikte gidiyor olsa gerek dedirten bir yapım.
Kar ve Ayı (2022) | IMDb: 6.5
Selcen Ergun’un yönettiği 1 saat 33 dakikalık bu gizemli dram yapımında Merve Dizdar, Saygın Soysal ve Asiye Dinçsoy rol alıyor. Kışın bitmek bilmediği, dış dünyayla yolları kapanmış ücra bir kasabaya atanan genç hemşire Aslı’nın hikayesini aktaran filmde; bir gecede bir erkeğin aniden ortadan kaybolmasıyla kasabada başlayan ayı söylentileri, şüpheler ve eril baskı atmosferi, doğanın çetin koşullarıyla birleşerek klostrofobik bir gerilime dönüşüyor.
Yazarın Notu: Artvin’in Şavşat ilçesinde dondurucu kar altında çekilen filmde Merve Dizdar, kasabanın izole ve tekinsiz yapısı karşısında ayakta durmaya çalışan kadın karakterdeki performansıyla Uluslararası Antakya Film Festivali dahil birçok platformda ödülle dönmüştü.
Öne Çıkan Mubi Dizileri
Mubi film ağırlıklı bir platform olsa da ara ara kaliteli diziler de bulmak mümkün. İşte, birkaç seçenek…
Twin Peaks (1990) | IMDB: 8.7
Usta yönetmen David Lynch imzalı kült dizide bir FBI ajanın bir lise öğrencisinin ölümünü araştırmasını konu alıyor. Soruşturmalar boyunca ölümün olduğu kasaba sakinlerinin tuhaflıklarını izlerken garip bir hikayeye çekiliyoruz…
Mussolini: Yüzyılın Oğlu (2024-2025) | IMDB: 8.2
M: Il figlio del secolo, İtalya’da faşizmin yükselişini anlatan tarihi bir dizi. Benito Mussolini’nin I. Dünya Savaşı sonrası iktidara ilerleyişini ve faşist hareketin örgütlenmesini merkeze alan yapımda, Mussolini’nin politik hamlelerini, propagandaki gücüyle nasıl baskıcı bir düzen kurduğunu etkileyici bir görsel atmosferle izlemek mümkün.
Birlikte On Yılbaşı (2024) | IMDB: 8.1
Venedik’te prömiyer yapan, César ödüllü yönetmen Rodrigo Sorogoyen’in imzasıyla Birlikte On Yılbaşı dizisi Mubi’de! Dizinin İngilizce adı The New Years. Adından da anlaşılacağı üzere bir çiftin 10 yılbaşını nasıl geçirdiği, ilişkinin inişli çıkışlı, barışmalı ayrılmalı hikayesi merkezde.
Blossoms Shanghai (2023-2024) | IMDB: 7.9
Blossoms Shanghai (Çince adıyla Fan Hua) bir Çin dönem dizisi. Hikaye 1990’larda ekonomik dönüşüm döneminde Şanghay’da geçiyor.
Fakir oğlanın başarılı bir iş adamına dönüşmesini anlatan dizide iş hayatındaki zorluklar, rekabet, dostluklar ve romantik ilişkileri izliyor. Diziyi akıcı kılan en önemli unsur görsel estetik ve başarılı oyunculuklar. Fan Hua için son yıllarda en popüler olan Asya dizilerinden biri diyebiliriz.
